» » Як намалювати картину в техніці монотипії?

Як намалювати картину в техніці монотипії?

Фото - Як намалювати картину в техніці монотипії?

Ви напевно бачили такі картини, на яких фарба лягла так, немов досі не висохла, а тонкі лінії, фактурні колірні поєднання, химерні форми і повітряні переходи змушують засумніватися в тому, що до картини торкалася пензель художника. А кисть і справді торкалася до картині тільки опосередковано. Такі твори створюються за допомогою відбитків ... Але про все по порядку.

Любите малювати? Тоді освоєння нової техніки принесе задоволення і вам, і вашим дітям. За своїм характером ця нетрадиційна художня техніка скоріше нагадує гру ... Але результати цілком вражають.

Для того, щоб намалювати картину в техніці монотипії нам знадобляться фарби (гуаш, масло або акрил), вода, папір та лист скла або пластику. Бажано прозорого, інакше ви заблукаєте в кольорах: пофарбовані поверхні не дають можливості точно орієнтуватися у відтінках.

Отже, на шматку скла ви малюєте майбутній пейзаж або букет квітів або що на думку прийшло в цей момент. Бажано працювати швидко, щоб фарба не встигла висохнути. Акварель тут не підійде - занадто швидко сохне і ефект дає жорсткий, зате інші матеріали, що застосовуються в цій техніці, з успіхом досягають ефекту «акварельні». Кисті краще вибирати більш жорсткі, щоб фарбу добре тримали і менше ковзали. Можна працювати і іншими інструментами (різними фігурними шпателями і підручними відповідними засобами), головне, щоб картинка вийшла.

Коли картина готова, то скло перевертаємо і притискаємо щільно до поверхні паперового аркуша. Або можна навпаки, на розписану поверхню накласти білий аркуш і, обережно притискаючи руками, віддрукувати на ньому задумане. Ось і все - монотипія готова! Тільки коли будете малювати, не забувайте про принцип дзеркальності, в іншому випадку замість написів і розумних сюжетних побудов може вийти абракадабра.

Добре для картин, зроблених за допомогою відбитка, використовувати акрилову фарбу. Її соковиті кольори практично не втрачають яскравості при відбитках, а консистенція дозволяє створювати експериментальні незвичайні цветосочетания. Щедро наносячи фарбу на скло, головне - не переборщити з товщиною шару, інакше химерні пелюстки перетворяться при отпечативанія в незрозумілої форми плями.

Багато сучасні художники рідко вдаються, або взагалі не вдаються, до цієї техніки малювання, оскільки вона вельми трудомістка. Але, зауважимо, економічна: фарби для відбитка потрібно не так вже й багато, а білила в монотипії взагалі не використовуються - білий колір виходить за рахунок видалення фарби.

Монотипія - це техніка створення тільки одного - унікального - відбитка. З грецької цей термін так і перекладається: «моно» - один, «типос» - відбиток. Можна, звичайно, зняти кілька відбитків з однієї заготовки на склі. Але це в жодному разі вони будуть різні - по яскравості і соковитості, і навіть, можливо, за формою.

Практичні американські художники перетворили монотипії в безвідходне виробництво: залишилися на склі фарби (а це та ж картина на склі!) Оформляють у рамочку і продають як самостійний твір мистецтва.

Художники дуже рідко використовують монотипії в чистому вигляді. Як правило, вона застосовується як частина змішаної техніки. У надрукуваному на аркуші паперу поєднанні форм і фарб художник вгадує близькі йому образи і домальовує те, що бачить, уже на папері за допомогою пензля.

Наприклад, відомий пітерський художник-монотіпіст Лілія Цибізова обожнює за допомогою цієї техніки малювати квіти. І такі картини по-справжньому виграють: пелюстки виходять як живі - ніжні, тонкі, напівпрозорі. І в цілому легкість картин надає їм душевність і якусь ностальгічну нотку: відбиток - це як фотознімок. Адже зупинене мить неповторно. І монотипія якось особливо гостро дає це відчути.

А для непрофесійного художника така техніка - один з нових способів висловити одномоментні емоції і настрої (працювати потрібно дуже швидко - фарба сохне), та й просто отримати задоволення від власних художніх здібностей і непередбачуваності поведінки фарби на склі. До речі, скло і різний пластик по-різному віддають фарбу, в результаті одні й ті ж зусилля дають різний результат. У цій техніці добре працювати з дітьми. Помилився? Не біда - все поправимо. Витер скло і намалював заново. Здорово, правда?