Як Настя Полева закликала кинути дружину, танцювала навшпиньки і чула голоси?

Після успіху дебютного альбому «Тацуо» Настя Полева, нарешті, знайшла власну групу (так і названу НАСТЯ). Змінився у Насті і «штатний поет». Замість Іллі Кормільцева тексти до пісень став складати його брат - Євген, судячи з усього, такий же ерудит.

«Ноа Ноа» (1989)

Другий альбом Насті мав не менше екзотичну назву, ніж перший. А названий він був по одній з найбільш незвичайних пісень «Ноа-Ноа».

Цікаво, що, коли Настя вперше представила групі музику цієї композиції (ще без тексту), басист нічого незвичайного в ній не розглянув і навіть обізвав «умца-Дріц» і «Муркою».

Однак разом з віршами Євгена Кормильцева пісня набула зачаровує магічну ауру. Але навіть ті, хто випробував на собі її чари, не завжди розуміють, про що ж тут співається. Що це за «Ноа-Ноа», яка співає: «Кидай дружину, йди до мене ...»?

Свої витоки текст композиції бере в біографії великого постімпрессіоніста Поля Гогена. Цей французький художник протягом життя відчував все більшу огиду до європейської цивілізації. Його бажання «злитися з природою» призвело до того, що в 1890-х роках художник їде до Океанії - спочатку на Таїті, а потім на острів Хіва-Оа, де поселяється до кінця життя. Там він знаходить свій «земний рай» і нові джерела натхнення, серед яких була і юна таітянка Теха'амана.

Поль Гоген:

«... Я привітався. Посміхаючись, вона сіла поруч зі мною.

- Ти мене не боїшся? - Запитав я.

- Ні.

- Хочеш завжди жити в моїй хатині?

- Так.

І все ...

Пішла тиждень, під час якої я був хлопцем, як ніколи. Я був закоханий і говорив їй про це, і вона посміхалася мені.

Вранці, коли сходило сонце, моє житло наповнювалося яскравим світлом. Особа Теха'амани сяяло, мов золоте, осяваючи все навколо. Таїті «ноа-Ноа» (пахощі) просочило мене наскрізь. Я не помічав, як течуть години і дні. Я більше не розрізняв добра і зла. Все було чудово, все було чудово ».

Так само - «Ноа-Ноа» - художник назвав і книгу спогадів про свою острівного життя («це буде книга про те, що виливає Таїті»).

Правда, у виконанні Насті світлий текст Кормильцева придбав кілька «темне», чаклунське звучання. До речі, завершальна пісню, тривожна коду якийсь час служила ефектним фіналом на концертах групи. Забита в синтезатор мелодія продовжувала грати після того, як всі музиканти покидали сцену.

«Танець навшпиньки» (1989-94)

Потихеньку так поступово Настя зважилася сама складати не тільки мелодії, а й тексти. Першим досвідом стала одна з найвідоміших пісень співачки - «Танець навшпиньки».

Як правило, пишучи слова, Настя завжди відштовхувалася від мелодії, звучання. «Танець навшпиньки» - той рідкісний випадок, коли спочатку з'явилися вірші, а потім на них була написана музика (втім, це чутно).

Вперше красива і зворушлива сповідь дівчини маленького зросту, яка намагається дотягнутися до коханого, прозвучала в 1989 році - на 4-му фестивалі Свердловського рок-клубу, а також в документальному фільмі «Сон у червоному теремі» початківця свердловського режисера Олексія Балабанова (так-так , того самого). Через рік «Танець навшпиньки» буде визнаний кращою композицією фестивалю «Міс Рок - 90», що проходив у Києві.

Настя Полева:

«Там все зрозуміло без слів. Не тільки про жінку маленького зросту. Це просто образ більш зрозумілий і більш читається. Але це, звичайно ж, пісня не про зростання. Про людину, яка в собі сумнівається і намагається рівнятися на більш сильного і видного, більш впевненої людини.

...коли пісня писалася, я уявляла собі Наполеона - маленького, нещасного, йому доводилося тягнутися, вставати навшпиньки, щоб завоювати світ. Ця пісня не стільки про дівчинку, це образ маленької людини, якому треба себе проявити, щоб стати щасливим! »

Незважаючи на успіх композиції, «Танець навшпиньки» не ввійшов ні в «Ноа-Ноа», ні в наступний альбом Насті «Наречена» (1992). Співачка порахувала, що пісня для цих релізів не підходила «по темі і характером».

Своє студійне втілення «Танець навшпиньки» знайшов лише в 1994 році на однойменному альбомі, який за винятком цієї пісні представляв собою збірник каверів.

Настя Полева:

«В даному випадку, вона стала відправною точкою у всій затії з кавер-версіями. Навшпиньки, акуратненько треба було підійти до «матеріалу» і вдихнути в нього «своє», як Данило-майстер в Кам'яна квітка ».

«Голоси» (1994)

Найбільш вдало «вдихнути своє» у Насті вийшло з композицією «Голосу». Настільки, що сьогодні мало хто асоціює цю пісню з її істинними авторами - свердловської групою КВІТНЕВИЙ МАРШ.

Текст цієї загадкової пісні написав все той же Євген Кормільцев, і спочатку планувалося, що в альбом МАРША 1988 вона увійде саме у виконанні Польовий. Однак, з незрозумілих для Насті причин, її версія чомусь групі не сподобалася і вони випустили її з чоловічим вокалом Михайла Симакова (справедливості заради, треба сказати, що Симаков був єдиним членом групи, які відстоюють версію Насті).

Настя Полева:

«Пісня стала повільна, тягуча, з млявим вокалом, чому сильно здивувалася, але авторам, як відомо, видніше, не посперечаєшся».

У 1994 році Настя все-таки вирішила зробити все «як треба», і в аранжуванні Єгора Бєлкіна «Голосу» придбали відсутню міць і хітовість.

Настя Полева:

«Якщо є потужний гітарний риф, то чого тут випендрюватися, треба брати і« мочити », щоб ні у кого не виникало сумнівів. Яскрава, гарна вокальна мелодія - що ще треба для ударної, «тяглової» пісні? З почуттям, з толком, розстановкою виконати все це, розставити нюанси і «справа в капелюсі». Така пісня не має права «спати» ».

Недарма саме «Голосу» були обрані издающей фірмою «тріаріев» для відеораскруткі нового альбому. Студія «Девон» зняла настільки вражаючий анімаційний відеоряд, що Настя навіть відмовилася доповнювати його власним зображенням. За сюрреалістичність кліп не набагато поступався схожому мультяшному ролику до знаменитої пісні Ногу свело «Хару Мамбуру».

Настя Полева:

«Про що ця пісня, більш логічно було б поставити запитання авторам. Я думаю, не треба занадто сильно звертати увагу на слова. Голоси які? Будь-які: голоси вашої душі, голоси природи - все, що завгодно ».

На жаль, після видання чудового альбому «Море Сіам» (1997) ЗМІ поступово стали втрачати інтерес до творчості Насті Польової. На початку 2000-х певний успіх мали лише пісня «Вітер» (на муз. Єгора Бєлкіна) і «Всьому свій час» (пісня лідера Чайф Володимира Шахріна, виконана ним у дуеті з Настею).

Міцний альбом «Мости над Невою» (2008) увагою несправедливо обійшли, і він донині є останнім повноцінним релізом однією з найцікавіших представниць «російського року».

Настя Полева:

«... Наперекір цій жорсткості, стилю життя, який сьогодні дійсність нав'язує, завжди взамін потрібно людям давати гарну музику, красиву мелодію. Головне, щоб вони взагалі хоча б були, ці мелодії. Наскільки красиві - це вже не нам судити, але щоб вони були присутні. Важливо все одно протиставляти красу наперекір відбувається ».

PS: Самі пісні можна послухати в 1-му коментарі до цієї статті.