Ніс заважає прем'єрі? Відрізати! («Ноїв ковчег» у театрі С.С. Образцова)

Ляльковий театр - щось дитяче, таке далеке, що насилу згадуєш. Дуже сильне бажання надіти на руку ляльку і щось зобразити. Або зробити силуети і зіграти п'єску для театру тіней - нехитру, простеньку, але зіграти! Зіграти так, як це було в театрі!

Але ляльковий театр від початку не був дитячим. Насправді петрушечники (предтечі сучасного лялькового театру в Росії) адресували свої вистави «поважній публіці» в людних місцях.

За описом Олеарія, який проїхав всю Русь в 1635-1639 роках, «Камедь про Петрушки» влаштовувалася таким чином: комедіант, обв'язавши навколо тіла простирадло, піднімає її вільну сторону, натягнуту на обруч, вгору-з-за країв її він показує своїх ляльок.

«Камедь про Петрушки» відноситься до так званих п'єсами з постійними типами: змінюється зміст, але дійовими особами завжди залишаються сам Петрушка, дружина його Маланья, Пигасов або Килина, циган, доктор, пристав (у тексті - «квартальний», в той час квартальних ще не було - Б.Р.), німець, іноді «дві арапки» і татарин. »

Читаємо там же: «Неодмінний аксесуар подання - шарманка, що замінила старого гусляра, зображеного Олеарием, гудочніка або волинщика. Петрушка каже хрипким і верескливим голосом, гаркавлячи і гнуся ...

Після попередніх переговорів з шарманщиком через ширм є Петрушка, танцює з дружиною і б'ється з нею. Циган пропонує йому купити коня і надуває його: кінь виявляється норовистої і при першій спробі героя сісти на неї скидає його з сідла. На стогони Петрушки є доктор-німець- у відповідь на його розпитування (за іншим варіантом - замість плати за лікування) Петрушка б'є його палицею і вбиває.

Слід комічний монолог Петрушки, боїться кари, яка і є в особі пристава. Петрушка спершу просить пощади, але потім кінчає і з правоохоронцем. П'єса закінчується або запрошенням, зверненим Петрушкою до публіки, просимо на його весілля з Пигасов, або - за іншим варіантом - несподіваною появою собаки, яка, схопивши несамовито вищить героя за ніс, тягне його в тартарари. »

А в житті ляльок теж бувають драматичні події, іноді навіть з покаліченням. Згадайте казку про Буратіно! Знущання Карабаса-Барабаса над цими прекрасними створіннями, лялечками!

«Почувши весь цей шум, з-за сцени висунувся чоловік, такий огидний на увазі, що можна було оклякнути від жаху при одному погляді на нього. Густа нечесана борода волочилася по підлозі, вирячені очі оберталися, величезний рот брязкотів зубами, ніби це була не людина, а крокодил. У руці він тримав семихвостого батіг. Це був господар лялькового театру, доктор лялькових наук, професор Карабас-Барабас (про походження імені «Карабас-Барабас» є цікаве дослідження Костянтина Дегтярьова )

- Га-га-га, гу-гу-гу! - Заревів він на Буратіно. - Так це ти завадив мою чудову комедію?

Він схопив Буратіно, відніс у комору театру і повісив на цвях. Повернувшись, пригрозив лялькам семихвостим батогом, щоб вони продовжували виставу. »

А ще він погрожував спалити спочатку Буратіно, а потім Арлекіна! Пристрасті неабиякі!

За казці все ляльки залишилися цілі і неушкоджені. У житті буває по-іншому.

Слово - Леоніду Абрамовичу Хаїту.

«Ноїв ковчег», хоча і був моїм другим спектаклем в театрі (йдеться про театр С.С. Образцова - Б.Р.), але тепер я був штатним режисером театру і буквально вивертався, придумував цю виставу.

Коли до прем'єри залишилися одні добу, на генеральну репетицію прийшов Євген Володимирович Зайцев, перший заступник міністра культури.

Зайцев похвалив спектакль. Сказав, що в ньому багато смішного. Правда, спостерігаючи за його реакцією, ми жодного разу не побачили, щоб він посміхнувся. Потім Головний поціновувач мистецтва повернувся до мене (чому не до художника?) І запитав:

- Скажіть, а чому всі ляльки у виставі єврейської національності?

Виникла пауза, після якої я почав досить спокійній і популярно пояснювати, що в основу вистави покладені біблійні події і тому дійові особи мають характерну зовнішність.

Те, що Зайцев був одним з провідних антисемітів країни, все добре знали. Але чомусь такого розвитку подій ніхто не припускав. Та це й не могло прийти в голову.

- Ляльки треба переробити. Зараз політично не слід привертати увагу до даного питання, - заявив Зайцев.

- У нас завтра прем'єра, - несміливо вимовив Образцов. - Всі квитки продані.

- Значить, відкладіть прем'єру. Якщо ляльки не перероблять, я вистава не дозволю.

Керуючись фінансовими інтересами театру і вказівками заступника міністра, Образцов прийняв рішення протягом ночі переробити особи основних дійових осіб. Мобілізовані бутафори театру, художники і майстри перетворювали єврейські носи в кирпаті, перефарбовували чорне волосся перук на світлі, слов'янські.

Я багато разів розповідав у дружньому колі цю історію «Кришталевої ночі». Моя розповідь викликав певну недовіру. Але в 1983 році вийшла монографія, присвячена творчості Бориса Тузлукова, в якій на розвороті поміщений ескіз Ноя, як він був задуманий і втілений до ампутації, і фото ляльки з вистави. І моя розповідь отримав документальне підтвердження. »

Мені пощастило подивитися цю виставу в новій будівлі театру на Садовому кільці. Відмінно пам'ятаю це личко з опухлими червоними очицями: «Ной, де ти?» - Звідкись знизу з'являється голова листопада: «Я тут, Господи!»

Тут, в Тель-Авіві, я іноді зустрічаю особи, майже копіюють обличчя ляльки листопада, причому 100% - це семіти, що не слов'яни. Що якби Євген Володимирович Зайцев, перший заступник міністра культури, знав про це в ті часи? ]