» » Яке майбутнє чекає українське гутне скло?

Яке майбутнє чекає українське гутне скло?

Фото - Яке майбутнє чекає українське гутне скло?

У «Повному зібранні творів законів Російської імперії» за 1720 написано: «Великий Государ вказав« дзеркальні скляні заводи зазвістка в Києві в пристойному місці-і на тих заводах робити дзеркальне скло і кришталевий посуд ... ».

Указ - указом, але ж конкретні пляшки, склянки і вази робилися не за ескізами царя, їх робили наші, українські склодуви, виховані на наших, українських традиціях. І в їхніх творах відбився наш, український світ.

Їх пляшки навіть важко назвати пляшками - настільки химерну форму надавали їм майстра. Це і смішні чоловічки, для стійкості забезпечені «хвостом», і дивовижні звірі, найчастіше ведмеді, леви, грифони.

Багато судини зображували домашню худобу - баранів, биків, кіз. Витоки цієї, кажучи науковою мовою, антропозооморфності, слід шукати в міфологічному мисленні наших язичницьких предків.

Пляшки більш простої форми прикрашали ліпним оздобленням, розписували маслом і емаллю в три-чотири фарби, наносили яскраві зображення тих же тварин, птахів, риб, квітів. Не нехтували українські майстри грануванням і гравіюванням. Оскільки вони виконувалися виключно вручну, кожний виріб склоробів унікально.

Українські майстри не обмежувалися пляшками, вони виготовляли масу інших видів посуду - графинів, чарок, пивних кухлів. Не були забуті вази, цукорниці і навіть чорнильниці. Словом, робили все, що так необхідно в побуті.

Крім звичайного, зеленуватого, випускалося скло, знебарвлене марганцем. Якщо того брали з надлишком, скло набувало гарний червоно-фіолетовий відтінок. Випускали і синє скло, підфарбоване кобальтом.

Виник унікальний стиль українського гутного скла.

І якщо ще в XII-XIII століттях твори майстрів Київської Русі за якістю перевершували кращі закордонні зразки, то до XVIII століття українські вироби увійшли в моду настільки, що стали помітно конкурувати із зарубіжними і витісняти їх з ринку. Для того щоб уникнути конкуренції, їх навіть намагалися імітувати московські та петербурзькі заводи.

А потім - революція, війни і, як наслідок, спад виробництва скла. Не легше довелося склороба і в роки «перебудови». Не всі склозаводи пережили інфляцію.

У середині дев'яностих років після довгої і болісної агонії був оголошений банкрутом найбільший Київський завод художнього скла. Важко сказати, яка доля чекає багатющу колекцію виробів його майстрів.

Адже з музеями справи ще гірше, ніж з заводами. Готуючи цю статтю, я зайшов в Державний музей українського народного декоративного мистецтва, що на території Києво-Печерської Лаври. Враження приголомшливе. Точніше, приголомшливо гнітюче.

Не можу сказати, що дивитися нема на що. Експонати є, і навіть вельми цікаві. Але ось що бентежить. Бував я в музеї і в минулі роки. І зауважив, що зараз кількість експонатів чомусь скоротилося. Зникли і екскурсанти. За дві години мого перебування в залі, де зібрані дорогоцінні зразки виробів зі скла, не було жодного (!) Відвідувача.

А адже такий музей можна зробити прибутковим підприємством. І не за рахунок спекулятивної розпродажі експонатів, а використовуючи багатющі знання, накопичені науковими співробітниками музею, відтворюючи загублені технології та унікальні зразки. Але не вченим ж цим займатися. Їхня справа - вивчати.

Невже у нас в країні не знайдеться підприємця, який зміг би вигідно вкласти гроші в найцінніше історичне надбання - українське гутне скло? ]