» » Батик. Як крапля стала мистецтвом?

Батик. Як крапля стала мистецтвом?

Фото - Батик. Як крапля стала мистецтвом?

Загадковий, квітчастий, яскравий батик все більше і більше завойовує серця. Тільки за останній рік в рази збільшилася кількість особистих сторінок про батику, фотографій в галереях та майстер класів. З сайтів рукодільниць дивляться на нас прекрасні хустки й панно, шарфики і сукні, виконані в техніці батик.

Батик став справжнім мистецтвом, і багато колекціонерів мають великі зібрання шовкових шедеврів. Ціна за один твір становить від 800-1000 рублів від початківців авторів до 5-10 тисяч рублів від авторів з ім'ям.

Родина батика - Індонезія, звідти його яскравість і екзотичність, привабливість і ніжність. Відкриємо завісу таємниці. З індонезійського ba перекладається як тканину, а tik - Крапля. Ось і виходить: тканина, розписана краплями.

Спочатку батікованіе використовувалося для прикраси спеціальних ритуальних тканин (використовуваних для поклоніння божествам, правителям). Кожен візерунок на тканині був символом, що несе чарівну силу. Орнаменти передавалися з покоління в покоління, з умовою суворого зберігання таємниці візерунка. Традиційними кольорами батика були синій і коричневий. Для роботи завжди використовувалися тільки натуральні тканини і барвники, одержувані з трав і квітів, кори дерев, мінералів і кольорових глин, спецій. В Індонезії та Індії досі дотримуються цієї техніки. У сучасному ж світі батик малюють штучними барвниками, які часом більш яскраві і стійкі.

Дуже цікава індонезійська традиція - кожна незаміжня дівчина повинна сама зшити і розписати своє весільне плаття. Для народу Індонезії вміння малювати по тканині означає те саме, що для росіян і українців вміння готувати смачний борщ: Не вміє дівчина малювати - погана вона господиня.

Займалися батиком завжди тільки жінки і дівчата. Зараз батиком із задоволенням займаються і чоловіки, творячи справжні шедеври. Одним з таких митців є Сергій Давидов, засновник власної школи батика, автор книги «Енциклопедія батику», розробник авторських прийомів і спеціальних модулів. Завдяки йому і багатьом йому подібним справу батика в Росії просувається вперед.

Як створити батик

Дуже просто. Береться тканину (шовк або бавовна), натягується на спеціальну дерев'яну рамку (продається в будь-якому магазині хобі-товарів). На неї наноситься малюнок олівцем або спеціальним фломастером. Потім контур малюнка обводиться резервує, який не дає фарбі вийти за межі певної фігури.

В Індонезії в якості резерву використовували спеціальну рисову пасту, яку наносили бамбуковою паличкою. До честі сказати, цей спосіб досі там використовується. Після висихання резервує наноситься фарба. Розпис готова. Потім її потрібно піддати термічній обробці для закріплення барвника в тканини. Це проводиться двома способами: запарки праскою і запарки водяною парою в каструльці.

За технікою виконання роботи батик поділяється на кілька видів:

1. Холодний батик

Контури малюнка обводятся спеціальним резервом (з тюбика, скляної трубочки або пластикової баночки з тонким носиком). Резерв буває безбарвний і кольоровий. Після висихання резерву розфарбовуємо малюнок. Після висихання пропрасовуємо або запарюємо паром і стираємо м'яким миючим засобом у теплій (не гарячою) воді. Перед вами малюнок на тканині, його характерна відмінність - контурна графіка, тобто всі елементи малюнка обведені по контуру лінією. Іноді цей вид батика порівнюють з вітражем.

2. Гарячий батик

Його принципова відмінність у тому, що в якості резервує використовується гарячий віск. Їм покриваються не тільки контури малюнка, а й весь елемент, який ви хочете виділити. Робота в техніці «гарячого» батика вимагає певних навичок, майстерності і великого терпіння. «Гарячий» батик легко відрізнити від «холодного» - малюнок як живий, всі елементи вимальовували природним чином, а не просто обведені по краю.

3. Вільна техніка

Надає малюнку природність, легкість. Відрізняється тим, що перед нанесенням малюнка тканину покривають грунтом (крохмалем), який не дозволяє фарбі розтектися. Малювати при цьому можна, немов на папері, не боячись розтікання. Робота в цій техніці дає можливість проявити талант справжнього майстра, художника у вільних сміливих мазках. Це одна з найулюбленіших технік художників.

4. Акварельная техніка

Теж саме й надає малюнкам легкість і природність, м'якість, нерізкість обрисів, умиротворення. Для роботи в цій техніці треба намочити тканину і малювати по мокрій поверхні. Головне не переборщити з водою. Фарба при цьому м'яко розтікається, утворюючи розмиті лінії, переходи з одного кольору в інший і нові кольори при їх змішуванні. Згадайте уроки малювання по мокрому папері аквареллю - виходить дуже схоже, тому техніку і назвали акварельного.

5. Техніка шіборі

Одна з найцікавіших і простих технік для початківців. Для роботи в цій техніці тканину складають кілька разів і занурюють в різні фарби. Іноді тканину перев'язують, це також додає особливий декоративний ефект.

Якщо ви вирішили зайнятися батиком, я б радила вам погуляти по Мережі і подивитися сторіночки батічістов, відвідати форуми, на яких обговорюється батік, і набратися цієї краси під саму зав'язку, щоб вже несила було тільки дивитися і хотілося малювати самому.