Як група KING CRIMSON створила один з найбільших рок-альбомів «In The Court Of The Crimson King»?
Хоча я і завів традицію розповідати про знаменитих піснях, є альбоми, які важко розкласти на складові, альбоми, про які має сенс розглядати тільки в цілісності. Одним з таких альбомів і є платівка гурту KING CRIMSON «In The Court Of The Crimson King», яка вперше з'явилася у продажу 10 жовтня в далекому 1969-му році.
Друга половина 1960-х була для рок-музики (та й музики взагалі) тим самим кипучим часом, коли практично щороку відбувалися епохальні відкриття і проводилися самі незвичайні експерименти. Рок, подібно бурхливій річці, вихлюпується з берегів, прорізав нові русла і активно зливався з іншими музичними напрямками. Він уже більше не харчувався одним тільки джерелом ритм-н-блюзу, він бажав злитися з класикою, джазом, фольклором, поезією, філософією, релігією, перетворюючись з просто стилю в даний синкретичне мистецтво.
Альбом, що відобразив це алхимическое чудо, народився майже в акурат через 9 місяців після створення групи. Ядром тяжіння стали гітарист Роберт Фріпп і ударник Майкл Джайлз, до яких приєдналися Ян Макдональд (майстер по клавішах і духовим) і Грег Лейк (відповідальний за вокал і бас). Повноправним членом групи був і Піт Сінфілд - автор текстів і за сумісництвом дорожній менеджер і сценічний освітлювач.
Саме він запропонував назвати групу KING CRIMSON (досл. Малиновий Король). Майже у всіх джерелах вказується, що Піт вибрав цю назву, як синонім добре відомого Вельзевула - східне божество, згодом перетвориться в помічника Сатани і короля демонів. Те, що Вельзевула називають «Володарем мух» я знаю, але чому він малиновий король, особисто мені, незрозуміло. А ось Роберт Фріпп в одному з інтерв'ю говорив, що Вельзевул - по арабськи «Бив Сабаб» - означає «цілеспрямована людина»
Загалом справа ясна, що справа темна ... Втім, демонічне назву непогано підходило до похмурої музики і віршів групи. У той час Фріпп говорив, що «Група була об'єднана спільним знаменником сильного розчарування і ворожості до зовнішнього світу в цілому, і до себе зокрема».
Нікому не відома п'ятірка дуже швидко зігралася і заспівала. Слухаючи музику KING CRIMSON створюється відчуття, що п'ять абсолютно різних людей зібралися поджемувати і несподівано народили щось цільне, принципово нове і більше, ніж кожен з них окремо. Зміни стилів, ритму, перепади гучності не виглядали у них надуманим експериментаторством.
Вже через півроку про KING CRIMSON заговорили як про найбільш багатообіцяючої молодій групі андеграунду. При цьому музиканти не влаштовували на сцені ніяких шоу, вони просто самоуглубленность грали музику, а Фріпп і зовсім весь концерт сидів на табуреті. До того ж, незважаючи на те, що до музики групи часто застосовували термін «психоделіка» жоден з її членів наркотою не балували. Менеджер Рон Маркхем навіть пропонував оголошувати групу так: «Леді і джентльмени, зараз KING CRIMSON, будуть чудити без допомоги марихуани, ЛСД або будь-яких інших наркотиків».
Очікування громадськості були виправдані. Платівка «In The Court Of The Crimson King» мала шалений успіх. Вона зайняла 3-е місце в Британії, а в США стала «золотою». Лідер THE WHO Піт Таушенд оголосив альбом «надприродним шедевром», більшість критиків також було в захваті, хоча і не обійшлося без звинувачень у надмірній розсудливості і помпезності музики.
Враження справляла вже обкладинка групи, яку оглядач «Sussex Express» Пет Кейлі вичерпно описав так: «Измученное, зведене агонією особа беззвучно кричить на вас з обкладинки. Воно огидно, болісно, і, все ж, дивно чарівно ».
Обкладинку намалював знайомий Сінфілд - комп'ютерний програміст Баррі Годберг - і вона стала його першою і останньою художньою роботою.
Альбом складався всього з 5 пісень - зате яких!
Перша ж композиція під назвою «21 Century Schizoid Man» («Шизоїдний людина 21 століття») була під стать обкладинці. На слухача обрушувалася справжня лавина шаленому жорсткої музики, де саксофон провадив не менше враження, ніж верещати гітара і спотворені фузз вигуки Лейка. Це був справжній хеві-метал, важкі похмурі рифи, якого передвіщали музику BLACK SABBATH. Пісня просто плющила слухача своєю агресією, жорстокістю і відчаєм.
Але Кримсон не були б Кримсон, якби цей хеві-метал не переходив у джазову імпровізацію, не втрачаючи при цьому своєї могутності й жорсткості.
Пісня є яскравим прикладом колективної творчості, де кожен вніс свою дещицю.
Роберт Фріпп:
«Ну, перші кілька нот - Дааа-да-да-даа-даа-дааа - належать Грегу Лейк, решта вступу - це ідея Макдоналда, я придумав рифф на початку інструментальної частини, а Майкл Джайлз запропонував, щоб ми всі грали в унісон в дуже швидкому фрагменті ближче до кінця інструментального програшу ».
Після такого звукового насильства м'яка фолкова балада «I Talk to the Wind» («Я говорив з вітром») з великою кількістю флейт була як бальзам на душу. Правда текст її теж був досить сумний.
Після пасторальної мелодії лунали грізні гуркіт, і на слухача обрушувалася третя композиція з промовистою назвою «Epitaph» («Епітафія»). Це одна з тих композицій, слухаючи яку фізично відчуваєш, як твоє серце готове розірватися на частини від затопила його туги.
Оригінальне звучання композиції надає інструмент меллотрон - попередник семплером і синтезаторів, де акорди струнних та духових були записані на невеликі кільця магнітної стрічки, які включалися натисканням клавіш.
Саме в «Epitaph» багато критики угледіли схожість з музикою MOODY BLUES. І дійсно своїм сумним приглушеним звучанням пісня дійсно нагадує «Night In White Satin», що зовсім не применшує її геніальність.
Після цієї похоронної речі - знову маленький привал - красива і улюблена народом фентезі-балада «Moonchild» («Місячне дитя»). Вона могла б стати найкоротшою річчю альбому, якби музиканти з незрозумілих причин приліпили до її кінця 9-хвилинну самоценную імпровізацію, дослухати до кінця яку під силу тільки окремим оригіналам.
І це, напевно, єдиний недолік цього досконалого альбому, бо вінчає його по справжньому грандіозна композиція «In The Court Of The Crimson King» («При дворі Малинового Короля») - де тихі куплети і програші вибухають приспівом, що нагадує безмежне море, іскристе в променях західного сонця. Знову стискає серце і чомусь згадується чудова композиція з радянського м / ф «Дівчинка і Дельфін».
«In The Court Of The Crimson King» став просто таки зразком того напрямку, по якому рушить прогресивний рок, щоб довести симфонічне пафосне звучання до музичного нарцисизму і скучности.
Але це буде потім, а тоді KING CRIMSON здавалися піонерами нових горизонтів.
Яке ж було здивування, коли шанувальники дізналися, що вже в грудні 1969-го група вирішила розпастися - з неї вирішили піти Джайлз (один із засновників) і Макдоналд (один з головних композиторів).
Роберт Фріпп:
«У мене впало серце. KING CRIMSON був для мене всім. Щоб зберегти групу, я запропонував, що сам покину її, але Ян сказав, що група - це більше я, ніж вони ».
Ян МакДональд мотивував свою відмову тим, що KING CRIMSON - «Це музика нещастя, а я хочу створити музику, що оповідає про хороше, а не про погане». Через невеликий проміжок часу групу покине і Лейк (як і інші, без образ і скандалів), щоб вступити в знамените арт-тріо Emerson, Lake Palmer.
Фріпп стисне волю в кулак і продовжить проект, залучаючи самих різних людей, і час від часу то розпускаючи, то відроджуючи групу. Її творчість піде по шляху вічного експерименту, буде складним, цікавим і важливим для розвитку музики, але такого ідеального і популярного альбому як «In The Court Of The Crimson King» KING CRIMSON більше так і не створять.
Роберт Фріпп:
«KING CRIMSON - це, швидше, спосіб робити речі. Коли робити нічого, нічого не робиться - CRIMSON зникає. Коли є музика, яку потрібно зіграти - CRIMSON з'являється знову ».
