Як народжувалася радянська «Попелюшка»? Казкова реальність і реальна дійсність ...
Творчий колектив, завдяки якому вже стільки років фільм-казка «Попелюшка» викликає невтомний інтерес, був надзвичайно багатий талантами. До незрівнянному сценарієм Є. Шварца приклалася прекрасна режисура Н. Кошеверової і М. Шапіро, ліричність картини чудово підкреслена музикою А. Спадавеккіа. А зоряний склад акторської групи? Яніна Жеймо, Ераст Гарін, Фаїна Раневська, Василь Меркур'єв, Сергій Філіппов, Олексій Консовський ...
Кінознавці досі дивуються: як міг «проскочити» цей фільм в прокат в 1947-му? Петро Багров в «Новітньої історії вітчизняного кіно» (том п'ятий, СПб, 2004), наприклад, звертає увагу на те, що «головними носіями добра, окрім самої Попелюшки, були Король і Принц - перші позитивні найясніші особи на радянському екрані».
Часто цитують «Записну книжку» Євгена Львовича Шварца, що складався з Надією Миколаївною Кошеверової в тісній дружбі, про те, як збиралися у неї для обговорення сценарію шматок за шматком, і майже ніколи не згадують про лист режисера сценаристу, в якому йшлося про необхідність переробок в тексті. А між тим, цей лист - дуже характерна прикмета того часу.
Надія Миколаївна «тему переробок »визначила наступним чином:« Вся річ цілком повинна нести в собі дуже чітку і ясну мораль - радянську мораль, вкладену в уста наших позитивних персонажів ». У зв'язку з цим висловлювалося побажання «дати Попелюшку більше можливості активно проявляти себе в праці», підкресливши, що вона займається не підневільної роботою, а усвідомлює, що саме завдяки їй досягне своєї мети.
Відносини Принца і Попелюшки треба було виділити як приклад для радянської молоді. При цьому Принц повинен чітко висловлювати, що любить обраницю не тільки за красу, а також і за «дещо інше». Крім того, в його уста вимагалося вкласти «що-небудь глибоко ідеологічне».
Фею «з пані, яка займається в основному тільки лініями і модами, і зведенням рахунків з мачухою» пропонувалося перетворити в персонаж, дуже виразно вказує на те, що нагороджувати треба трудівників, благородних і чесних. У той же час, Є. Шварца дорікнули за «просторікування» цієї героїні, які «звичайно, також треба скорочувати».
Кілька моментів у сценарії Надія Миколаївна назвала підозрілими. Наприклад, міркування Феї про те, що «пацанам корисно безнадійно закохуватися, вони тоді починають писати вірші». Крім того, вона висловила незадоволення у зв'язку з тим, що Король «говорить щось дуже негалантное про своїх побратимів - підозрілий мотивчик!». Міністру танців взагалі треба було «почистити» лексику, прибравши виразу «до біса», «бовдури», дурні »і т.п.
Сам Євген Львович, що вирізняв впертий характер Н. Кошеверової, все ж визнавав, що при належної аргументації опонентом своєї позиції вона могла з нею погодитися. Таким чином, в ході роботи над сценарієм фільму проходили темпераментні дискусії, результати яких ми можемо споглядати і нині у старому доброму фільмі. А адже і Е. Шварц був суворий, він дуже уважно стежив за тим, щоб не було ніякої акторської імпровізації зі сценарієм.
Втім, вольності в цьому він дозволяв Фаїну Раневську. Вона розповідала, що сама придумала приміряти пір'я перед дзеркалом під час скарг на тяготи долі, і коли сценарист побачив, то реготнув і погодився. Зате Надія Миколаївна не дозволила актрисі «блиснути вокалом». Та спробувала виконати «Солов'я-зозулечку», але мізансцена була безжально вирізана, що образило Фаїну Георгіївну досить сильно: «Не так вже й часто я співаю в кіно».
Режисерська думка Надії Миколаївни Кошеверової звернулася до чарівних сюжетів після того, як був заборонений до показу її фільм «Галя» про труднощі життя ленінградців під час радянсько-фінської війни. А Євген Львович Шварц не раз казав: «Вже краще казки писати. Правдоподібністю не пов'язаний, а правди більше ». І тут, що називається, ні додати, ні відняти. Подих часу.
