Як написати сценарій? Частина третя: розробка персонажів

Однією з головних проблем кінематографа протягом багатьох десятиліть залишається поверхневий і недостатньо професійний підхід сценаристів до розробки персонажів. Деякі вважають це заняття не особливо важливим, в інших персонажі формуються «самі по собі», треті ж просто не знають - як це робити правильно.

Спробуйте без довгих роздумів відповісти на наступні питання:

1. Яка основна мета розробки персонажів?

2. На якому етапі створення сценарію потрібно розробляти персонажів?

3. Що є «точкою опори» в розробці будь-якого персонажа?

4. З яких кроків складається сам процес розробки?

Вийшло? А адже незнання відповідей на ці питання в рази знижує швидкість роботи над сценарієм, погіршує його якість і може завести історію в «глуху безвихідь».

У цій статті я постараюся доступно показати, що в роботі професійного сценариста розробка персонажів являє собою окремий захоплюючий етап написання сценарію, і ні в якому разі не є тим, що «відбувається по ходу справи».

Тут міститься ТЕХНОЛОГІЯ РОЗРОБКИ ПЕРСОНАЖІВ, що складається з тринадцяти послідовних кроків. Кожен крок охоплює певну стадію розробки персонажа. Але почнемо з теорії.

Перше дане, яке лежить в основі цієї технології звучить так: «Сценарій складається з КРОКІВ, які роблять ПЕРСОНАЖИ у напрямку до розв'язки». Кожен крок - це певну дію або фраза. З них формуються сцени, зі сцен - епізоди, а з епізодів готовий сценарій. Таким чином, стає очевидним, що кожен персонаж вносить свій внесок у розвиток подій і «на виході» виходить готова історія.

Відповідно, другим фундаментальним даними є наступне: «У кожного персонажа є своя функція, яка впливає на формування готової історії». Визначення слова «функція» - обов'язок, коло діяльності, призначення, роль.

Функція персонажа (а заодно і необхідність наявності цього персонажа в сценарії) з'ясовується за допомогою відповіді на питання - «ЩО і ДЛЯ ЧОГО буде робити цей персонаж в історії?» Вклад кожного персонажа має НАПРАВЛЯТИ історію і рухати сюжет.

Покажу це з іншого боку. У бізнесі, наприклад, розумний керівник ніколи не наймає співробітників «для краси або яскравості компанії». Він їх наймає для виконання певної роботи, для того, щоб вони вносили свій внесок у розвиток компанії. Також потрібно поступати і з персонажами. Наймайте (створюйте) тих, хто вам необхідний для розвитку історії та звільняйте (вирізайте) «зайвих». У сценарії, як і в бізнесі, роботу кількох людей часто може зробити хтось один.

Третє дане, що лежить в основі технології звучить так: «Розробка персонажів - це процес, що відбувається одночасно з формуванням історії». І щоб зрозуміти, як це відбувається, давайте розглянемо п'ять етапів формування будь-якої історії:

Етап 1. Мета і Контрцель.

Визначення слова «контрцель» - це «мета, спрямована проти іншої мети, протидіюча іншої мети». Наприклад, якщо Вася хоче завоювати Машу, а Маша цього не хоче, то ми можемо сказати, що у Маші є контрцель (проти Васиной мети). Або інший варіант: Вася хоче завоювати Машу, але і Петя теж хоче завоювати Машу, тоді контрцель (проти Васиной мети) буде у Петі.

Щоб історія почалася, першою справою повинна виникнути Мета, і наступним кроком - контрцель. Так ми отримуємо центральну ситуацію, в яку потрапив наш герой.

Етап 2. Герой і Антигерой.

Маючи зрозумілу мету, а також протистоїть їй контрцель, ми створюємо персонажа, найбільш відповідного даної мети. Так ми отримуємо головного героя, ключове дійова особа історії. Це ОН потрапляє всередину великої центральної проблеми, це він працюватиме над тим, щоб її вирішити, і таким чином проведе нас за собою через всю історію прямо до її завершення. ВСЕ сюжетні лінії шикуються НАВКОЛО головного героя і ЙОГО МЕТИ.

Потім ми створюємо Антигероя, який, відповідно повинен бути носієм контрцелі. Хто такий антигерой? Найчастіше це другий по значущості дійова особа історії. Якщо ви вже застосовували технологію, описану в статті №5 «Як написати сценарій. Частина перша: розробка історії », то могли звернути увагу, що історія формується в першу чергу за рахунок розробки головного героя і антигероя, і потім вибудовується на конфлікті їхніх цілей. Отже, головне, що потрібно знати про антигерой - ви розробляєте його для створення КОНФЛІКТУ ЦІЛЕЙ.

І ось ми маємо носіїв Цілі і Контрцелі. Тепер хтось повинен допомагати герою в досягненні його цілей, а хтось повинен заважати (крім антигероя). Так ми отримуємо друзів героя і його ворогів.

Етап 3. Друзі героя і його Вороги.

Основне, що потрібно знати про друзів - їхні зусилля мають бути спрямовані на те, щоб герой досяг мети.

Також для того, щоб історія була цікавою і насиченою подіями хтось повинен активно працювати над тим, щоб герой не досяг своєї Мети. В основному цю функцію виконує антигерой, але зазвичай є й інші «злі персонажі». Так ми отримуємо ворогів героя, і, зауважте, вони не обов'язково будуть друзями антигероя. Вони можуть бути навіть не знайомі з антигероєм, але з яких-небудь своїх причин будуть шкодити герою і заважати йому на його нелегкому шляху.

При наявності персонажів, з протилежно спрямованими векторами цілей (одні на Мета, інші проти Цілі) в історії виникають ...

Етап 4. Дії та Протидії.

І ми отримуємо всю структуру історії, поворотні події, конфлікти, діалоги ... І так триває доти, поки не наступить ...

Етап 5. Вирішальна сутичка.

Остання, головна битва героя і антигероя, яка завершується торжеством однією з сил, після чого історія добігає кінця.

Ці п'ять етапів наочно демонструють, що розробка історії та розробка персонажів нерозривно пов'язані між собою як взаємозалежні і доповнюють один одного процеси.

І, нарешті, четвертий і останній дане, що стосується технології розробки персонажів: «Основною метою застосування цієї технології є - розробити персонаж настільки повно, щоб ви могли прийняти його ТОЧКУ ЗОРУ під час написання сценарію». Тоді ви зможете зробити персонаж ЯСКРАВОЮ за рахунок розробки вражаючих вчинків і фраз, його дії будуть логічними, і, що важливо, сценарій при цьому буде написаний «на одному диханні». До принципом «прийняття точки зору персонажа» я повернуся в кінці цієї статті, а зараз ми переходимо до розгляду технології.

Нижче я опишу тринадцять кроків розробки персонажа. Для розробки головного героя потрібно виконати їх усі. Для інших же персонажів не є обов'язковими кроки №6, 7, 10 і 13. Хоча, зауважте, будь-якого героя вашої історії можна розробляти за всіма тринадцять кроків (він від цього гірше не стане).

Приклади виконання кожного кроку я буду приводити на Джулії, помічниці головного героя (Стіва) з «Миру комах» (див. Дві попередні статті).

Примітка: нижчеописаного технологія повинна застосовуватися після ретельного виконання всіх кроків з розробки історії, описних в статті «Як написати сценарій. Частина 1: розробка історії ».

ТЕХНОЛОГІЯ РОЗРОБКИ ПЕРСОНАЖІВ.

Крок 1. Визначте ФУНКЦІЮ персонажа.

Саме ФУНКЦІЯ персонажа є тією «точкою опори», від якої ви відштовхуєтеся при виконанні всіх наступних кроків.

Задайте собі питання:

а) Наміри цього персонажа спрямовані на те, щоб ДОПОМОГТИ головному герою в досягненні його основної Цілі або ж ПЕРЕШКОДИТИ?

б) Якими способами він буде реалізовувати свої наміри?

в) Яка його роль в історії?

Приклад:

а) Наміри Джулії спрямовані на те, щоб допомогти Стіву вибратися з «Світу комах».

б) Вона захищатиме головного героя в небезпечних ситуаціях, і допомагати йому долати перешкоди.

в) Роль: вплине на зміну характеру головного героя, допоможе йому вибратися з «Світу комах», посприяє тому, що Стів зрозуміє, в чому цінність і який ідеал стосунків між чоловіком і жінкою.

Крок 2. Поставте персонажу чітку МЕТА.

Визначивши на попередньому кроці роль персонажа у вашій історії, тепер сформулюйте його кінцевий предмет прагнень (обов'язково в прив'язці до цієї історії, а не те, чого він хоче досягти в житті, щоб бути щасливим). Або ж визначте, яким буде рішення його основної проблеми. Виконуючи цей крок, пам'ятайте, що «Мета» - це завжди щось конкретне (ключ, двері, вихід, вийти заміж, викрасти діамант, стерти ворога з лиця землі і т.д.)

Приклад: Мета Джулії, до якої вона буде йти протягом всієї історії - вибратися разом зі Стівом з «Миру комах» живими і неушкодженими.

Крок 3. Опишіть його мотивація.

Тепер знайдіть яскраво виражений мотив, який змусив вашого героя «вплутатися» в цю історію. ЧОМУ з точки зору цього персонажа він повинен виконувати ту функцію, яку він виконує? НАВІЩО йому це потрібно?

Мотивація завжди ставиться до внутрішнього світу героя. Саме вона розкриває справжню сутність персонажа, дає нам можливість подивитися на нього зсередини. Отже, ваше першочергове завдання, як сценариста - повністю визначити мотиви вчинків вашого героя при його розробці.

Зверніть увагу: мотивація не обов'язково є чимось фіксованим протягом усього сценарію. Більш того, за допомогою зміни мотивації можна досить яскраво показати розвиток характеру вашого героя протягом історії.

Контрольне питання для з'ясування мотивації персонажа: «Що його змушує робити те, що він робить?»

Приклад: Джулія любить Стіва і хоче, щоб він був щасливий, тому допомагає йому на кожному кроці його шляху.

Крок 4. Розробіть РАЙ персонажа.

Про що він мріє? До чого прагне? Часто «рай персонажа» збігається з тим, що станеться, коли буде досягнута його мета чи вирішена центральна проблема.

Зверніть увагу, РАЙ персонажа повинен бути безпосередньо прив'язаний до подій, що відбуваються в сценарії, а не бути чимось універсальним типу «стати мільйонером» або «вийти заміж за принца».

Приклад: Вибратися зі світу комах, бути зі Стівом все життя, опублікувати результати їх наукових праць.

Крок 5. Розробіть АД персонажа.

Чого він найбільше боїться? Чого щосили уникає? Що буде, якщо його мета не буде досягнута або центральна проблема не буде вирішена?

Це ситуація, в яку він не погодився б потрапити ні за які гроші. І це те, що може з ним статися, якщо він не буде «активно ворушитися» протягом всієї історії.

Приклад: Бути з'їденою комахами, загибель Стіва, повернення Стіва до дружини.

Крок 6. Придумайте душевну рану.

Типи душевної рани: «Хочу, але не можу», «Хотів, але не зміг (не вийшло)» або «Все виявилося не так, як я думав». Найчастіше це конфлікт бажання і можливості. Або ж це велика невдача в минулому, яка впливає на поточне життя і емоційний стан персонажа.

Приклад: П'ять років тому, коли Стів тільки збирався одружуватися на Мері, Джулія вже бачила, що його майбутня дружина не дасть йому можливості бути щасливим. При цьому Джулія хотіла бути зі Стівом, любила його і була впевнена, що саме з нею він буде по-справжньому щасливий. Але ... вона не змогла своєчасно виявити сміливість і наполегливість в тому, щоб сказати Стіву те, що вона бачить і відчуває, і тим самим не перешкодила майбутнього нещасливому шлюбу. Таким чином, протягом цих п'яти років вона картала себе за своє слабовілля і за те, що здалася, тим самим дозволимо двом людям (і самій собі) стати нещасними.

Крок 7. Придумайте ВНУТРІШНІЙ КОНФЛІКТ.

Внутрішній конфлікт - це конфлікт бажань (або намірів) людини. Це те, через що герой відчуває напругу, сумнів і невпевненість у подальших діях. Приклади: продовжувати йти до мети або здатися? Вбити його або залишити в живих? Піти від чоловіка або змиритися з його зрадами? Залишатися на боці «білих» чи перейти до «чорним»?

Приклад: Хоче близькості зі Стівом, хоче зізнатися йому в своїх почуттях, але її моральні норми не дозволяють заводити стосунки з одруженим чоловіком.

Крок 8. Опишіть його СИЛЬНІ СТОРОНИ.

Сильні сторони персонажа - це його риси характеру, здібності, знання, навички або вміння, які сприятимуть досягненню його цілей.

Приклад: Не панікує в небезпеці. Продовжує діяти аналітично, і йти до мети в найскладніших ситуаціях. Швидка реакція. Витривала фізично.

Крок 9. Опишіть його слабкі сторони.

Слабкі сторони персонажа - це ті його недоліки, які заважатимуть йому при русі до мети.

Приклад: Не вистачає сміливості, щоб відкрито заявити про свої почуття і думках людині, яку любить.

Крок 10. Придумайте його ОСОБЛИВОСТІ.

За визначенням «особливість» - це відмітна властивість кого- (чого) -або.

Особливості персонажа розробляються в два етапи. Перший - створення внутрішніх особливостей, другий - створення зовнішніх.

а) Внутрішня особливість.

Це риса характеру, захоплення, звичка і т.п., що впливають на рішення і дії людини, і відповідно на розвиток сюжету. Внутрішня особливість може повторювати сильні або слабкі сторони персонажа, або ж може бути якоюсь унікальною рисою характеру. Найчастіше внутрішня особливість здатна надати відчутний вплив на хід подій, і може призвести до крутих поворотів історії.

Приклад: внутрішня особливість Джулії полягає в тому, що вона захоплюється комп'ютерними іграми і, загубившись у «Світі комах» вона починає відчувати той дух гри, який вона зазвичай відчуває, занурюючись у світ комп'ютерних ігор. Це дозволяє їй не ставитися з надмірною серйозністю до подій і багато в чому навіть отримувати задоволення від того пригоди, в яке вона потрапила.

б) Зовнішня особливість.

Це може бути будь-яка деталь у зовнішності персонажа, в його міміці або рухах. Це щось, що привертає увагу до персонажа, робить його незабутнім і відмінним від інших. Наприклад: наколка, зачіска, погляд, зайва повнота, блискучий перстень, дивний сміх, незвичайна міміка і т.д.

Приклад: великі червоні губи, немає ніякої косметики, природна краса.

Крок 11. Створіть ЗОВНІШНІЙ ОБРАЗ персонажа.

За визначенням «образ» - це опис, що створює живе уявлення про кого-небудь.

У нашому випадку це те, що глядач побачить на екрані. Зовнішність, стиль одягу, вік та інші зовнішні характеристики цього персонажа.

Приклад: Красива. Темне волосся, коротка стрижка. Спортивна статура. 28 років.

Крок 12. Пропрацюйте КОНФЛІКТИ персонажа.

Для того щоб персонаж викликав інтерес, обов'язково має бути кілька інших персонажів, з якими у нього буде гостре незгоду або конфлікт. Незгода в кожному окремо взятому характері проявляється по різному, але саме воно найчастіше призводить до суперечки, конфлікту, образи, сварки або бійок, і може створювати безліч комічних або ж трагічних моментів (залежно від того, в якому жанрі ви працюєте). Якщо ж ваш персонаж «добрий і не конфліктний», що ж, придумайте - хто і як його буде придушувати, кому він при необхідності повинен буде дати відсіч, або ж кого йому доведеться уникати протягом всієї історії, щоб не потрапити у великі неприємності.

Приклад: Основний конфлікт, в якому бере участь Джулія протягом більшої частини сценарію - це битва з гігантськими комахами. Також, враховуючи той момент, що Джулія протягом усього фільму буде знаходитися поряд зі Стівом, нам потрібно придумати якусь причину для їхніх суперечок, що дозволить наситити їх діалоги яскравістю і різними емоціями. Причина для суперечок і конфліктів Джулії і Стіва буде наступною. Стів сумнівається в достовірності карти, яку герої виявили близько трупа, т.к. він припускає, що карта може бути «брехливою» (тобто виданої з метою заплутати раніше живої людини в пастках і знищити його). Але Джулія всіма силами змушує Стіва рухатися по цій карті, на ходу перевіряючи і доводячи її правильність. Стів зволікає, Джулія його підганяє, він зупиняє її від проходження ризикованих (на його погляд) місць, вона ж «прет напролом», і іноді навіть підколює Стіва щодо його нерішучості. До речі, ближче до кінця історії, такий підхід Джулії до Стіва змусить його почати «не ухиляючись дивитися в очі, що відбувається» і розкриє його чоловічі риси характеру в повній мірі.

Крок 13. Пропрацюйте РОЗВИТОК ХАРАКТЕРУ.

У сценарії, як головний герой, так і кілька другорядних персонажів можуть (і, в ідеалі, повинні) змінитися. Коли ви розробляєте ці зміни, то найчастіше це буде позбавлення персонажа від своїх слабких сторін і придбання сильних сторін. Також це може бути зміна мотивації персонажа або його життєвої філософії. Зазвичай розвиток характеру безпосередньо впливає на розвиток історії (для того, щоб зрозуміти це повніше, дивіться дві попередні статті).

Ключ до розвитку характеру - зробити так, щоб в результаті подій, що відбуваються в історії, персонаж «ріс і розкривався».

Приклад: Розвиток характеру Джулії відбудеться за рахунок зміни її слабкої сторони на сильну. Її нездатність сказати Стіву все, що вона думає з приводу його стосунків з дружиною і з приводу його нерішучості в житті, перетвориться на яскраво виражену здатність впливати на Стіва і допомагати йому рухатися через перешкоди незважаючи ні на що. І ближче до кінця історії вона висловить йому все, що у неї накопичилося на душі за останні роки, таким чином, нарешті змусивши Стіва подивитися на своє життя «без спотворень і виправдань».

На цьому розробку персонажа можна вважати завершеною, хоча якісь доповнення до характеристик персонажа можуть з'являтися протягом всієї роботи над сценарієм.

Тепер у ваших руках знаходиться технологія, застосування якої здатне підняти ваше сценарну майстерність на абсолютно новий рівень.

Але перш, ніж ви приступите до застосування цієї технології, візьміть собі за орієнтир наступне правило: «ПОКАЗНИКОМ того, що ваш черговий персонаж якісно розроблений, буде МОЖЛИВІСТЬ прийняти його думку при написанні сценарію».

Завершивши всі кроки розробки персонажа, задайте собі наступні питання:

• Який його образ думок і як він діє в різних життєвих ситуаціях?

• Якими способами він досягає своїх цілей?

• Як і про що він говорить з іншими людьми?

На ці та інші подібні питання ви не просто повинні бути здатні відповісти без найменшої затримки, - ви повинні РОЗУМІТИ цей персонаж як самого себе. Іншими словами, ви повинні навчитися БУТИ ім.

У цьому вам додатково допоможе спілкування з подібним типом людей, з працівниками відповідних професій або ж з людьми, що мають схожі з вашим персонажем проблеми. Пориньте в цей світ, спілкуйтеся, знайомтеся і збирайте інформацію, що відноситься до життя потрібного вам персонажа, до тих пір, поки не відчуєте, що дійсно можете розуміти тих людей, до типу яких відноситься ваш персонаж.

Також здатність приймати точку зору потрібного персонажа можна розвивати за рахунок практики і вправ. Це не складно і насправді може подарувати вам безліч цікавих і незвичайних відчуттів. Для того щоб отримати навик у прийнятті точки зору персонажа, рекомендую зробити наступне: рушайте на прогулянку і почніть дивитися на оточення спочатку очима одного зі своїх персонажів, потім очима іншого і так далі.

Побувши якийсь час у ролі кожного персонажа, наступним кроком спробуйте (прямо під час прогулянки) переключатися з однієї ролі на іншу, з одного персонажа на іншого. Адже саме це ви робите під час роботи над сценарієм, чи не так? Так чому б не стати в цьому майстром?

Добре, я сподіваюся, що все описав доступно, і так, щоб ви дійсно змогли це застосовувати. І хоча комусь застосування описаних вище принципів може здатися «досить складним заняттям», насправді «створення і пожвавлення персонажів» нерідко приносить справжнє задоволення, коли ви знаєте ЩО і ЯК треба робити. А ви тепер це знаєте.

Персонажі чекають. Вдихніть в них ЖИТТЯ. Історія починається.

Автор статті - Олександр Астремскій, кіносценарист, продюсер (за участю Наталії Астремской).

© 2009 Олександр Астремскій. Всі права захищені.