Чий творчий дебют відбувся в день смерті Сталіна?
6 вересня 1928, 80 років тому, у Великому театрі влаштував невеликий сабантуй соліст опери Федір Светланов. Його дружина Тетяна подарувала чоловікові сина, якого назвали Євгеном, на честь героя роману у віршах О.С. Пушкіна. До речі, «Євгеній Онєгін» йшов на сцені Великого театру з 1881 року.
Виховувати сина двом служителям мистецтва було не дуже-то легко: постійні репетиції, виступи на сцені, одним словом, легше було, коли син знаходиться тут же, в театрі. Ледве Женя підріс, його влаштували в дитячий хор, потім стали потихеньку залучати в опери та вистави, якщо по ходу п'єси з'являвся дитячий вихід.
Притягальна мідь оркестру
Але найбільше хлопчиська приваблювала оркестрова яма. Хіба щось може зрівнятися за красою з міддю труб духового оркестру? З тонкою партією скрипки? З бравурним маршем, з яким, здається, і сам злітаєш вгору під саму стелю ?!
Треба сказати, що практично всі музиканти трепетно ставилися до хлопця, майже у кожного з них були свої діти. А тому, як тільки видавалася вільна хвилинка, багато з них показували цікавому Жене, як звучить той чи інший музичний інструмент, як зробити звук вище або нижче, знайомили з тонкощами віртуозної гри.
Коли дитині виповнилося 6 років, батьки вирішили, що час серйозного заняття музикою настав. Він почав відвідувати музичну школу, займався з репетиторами, і, чесно кажучи, його майже не тягнуло на подвір'я до однолітків - хвилюючий світ музики заміняв практично все. Адже тільки музика може передати і шум прибою, і завивання вітру, і піднесений настрій, і тяжкість повного розчарування, і тугу.
До закінчення школи, а це збіглося з Великою Перемогою, юний Светланов повністю визначився зі своїм вибором - звичайно ж, музично-педагогічний інститут імені Гнесіних. У 1951 році, коли випускник інституту Женя Светланов готувався до здачі іспитів, абсолютно випадково стала вакантною посада піаніста в оркестр Великого театру. Але святе місце довго не пустувало, його зайняв інший музикант. Але трохи пізніше нова вакансія - цього разу диригента.
Старші товариші запропонували починаючому музиканту: «Погоджуйся на диригента, а там, дивись, щось цікаве підвернеться ...»
Але поки «підвернулася», Євген Федорович вже настільки захопився цією професією, що й думати не хотів про щось інше. У тому ж році він стає студентом диригентського факультету Московської державної консерваторії імені П. І. Чайковського. «Мене спонукало зайнятися диригуванням твердий намір відродити до життя незаслужено забуті твори, і в першу чергу російської класики», - говорив він своєму педагогу професору Олександру Васильовичу Гауку.
Перший млинець комом?
Треба сказати, що шляхи Гаука і Светланова перетиналися не раз. Досить сказати, що саме Олександр Васильович був головним диригентом Великого театру. За півтора року він зумів так навчити молодого музиканта, що на 5 березня 1953 був призначений його дебют у Великому театрі.
На концерті студентського оркестру Светланов сам повинен був диригувати під час виконання симфонічної поеми «Даугава». Це був подвійний дебют, тому що і сам твір звучало вперше. Але от народу в залі було досить мало. І цьому є свої пояснення. Дні для країни були трагічні, люди з великою тривогою стежили за стан здоров'я товариша Сталіна. Не випадково керівництво театру прем'єру квапило, на репетиції було виділено лічена кількість часу. Одним словом, оркестр і диригент не встигли «спрацюватися». Незадовго до закінчення твору оркестр почав «плисти». Марно музиканти намагалися зловити ритм. І Євген Федорович з жахом почув, як замовкав то один інструмент, то другий, то третій. І, нарешті, настала гнітюча тиша. А потім замість гулу оплесків пролунали лише жалюгідні хлопки.
Якби на місці молодого диригента, наприклад, тенісист Марат Сафін, він напевно б роздер ракетку. Але Євген витримав цей удар. Та й старі майстри після концерту підтримали початківця колегу. І якби не смерть Сталіна, яка послідувала в той же день, про провал у Великому театрі говорили б довго. Але смерть вождя всіх часів і народів затьмарила собою все!
Перший млинець комом не збентежив початківця диригента. Він розумів, що відомим можна стати лише тоді, коли у оркестру є запам'ятовується репертуар. Тому він ретельно відстежував всі процеси, що відбуваються в професії, не тільки в СРСР, а й за його межами. Дослідним шляхом встановив, що ближче публіці рідна музика. Так у всякому разі намагалися чинити і в Італії, і в Німеччині, і у Франції. Звичайно, все могло врятувати попурі з найбільш «розкручених» творів, але це вже більше схоже на штамп і не дає формувати у слухачів любов до вітчизняних композиторам ...
Любитель вітчизняної класики
Під впливом Чайковського, Рахманінова та інших видатних авторів, Светланов і сам починає писати багато і цікаво. Починалося все, як уже було сказано вище, з Симфонічної поеми «Даугава», але ще раніше були написані кантата «Рідні поля», три російські пісні для голосу і оркестру, Симфонія сі-мінор. Думаю, немає сенсу пояснювати чому саме сі-мінор, біль від втрати вождя довго була незагоєною раною ...
А далі Євген Борисович дуже жваво відгукувався на події в культурному житті, про що свідчать деякі його твори. Концерт для фортепіано з оркестром, «Сибірська фантазія», Поема для скрипки та оркестру (пам'яті Д.Ф. Ойстраха), поема «Калина червона» (пам'яті В. Шукшина), Друга рапсодія, Російські варіації для арфи, «Сільські добу» - квінтет для духових інструментів, Ліричний вальс.
Поступово він перетворився в композитора, який притягував до себе увагу, кожен новий твір викликало живий непідробний інтерес. І все частіше згадував Євген Федорович пророчі слова одного старого маестро, сказані в день провалу 5 березня 1953: «Це нічого, що ви, молода людина, провалилися на самому початку. Це добрий знак. Значить, більше ніколи провалів не буде ... »
Сучасники дивувалися, як Євген Федорович встигає зробити стільки багато. Адже крім диригування та написання творів він встигав виступати як публіцист, теоретик, критик, громадський діяч, просвітитель, рецензент. Він тонко розбирався у всьому, і молоді композитори отримували від нього не тільки слова схвалення чи несхвалення, але і самий ретельний «розбір польотів», що, безсумнівно, допомагало в їх творчому зростанні.
З середини 70-х років не було, мабуть, жодного дня, щоб з радіоприймачів або телевізорів не долинали три чарівні слова: «Диригент - Євген Светланов». Я, тоді учень музичної школи, дуже любив слухати саме оркестр Євгена Светланова, бо знав, маестро довів виконання будь-якого твору до філігранності. Та що там я - на виступах оркестру завжди був аншлаг на всіх найзнаменитіших концертних майданчиках Європи, включаючи легендарну Ла Скала.
Лондонці його простили ...
Він зробив для того, щоб у світі любили Радянський Союз і Росію нітрохи не менше, ніж космонавти або хокеїсти. І не випадково був удостоєний найвищих нагород і почестей. Скажіть, наприклад, чи багато хто диригенти ставали Героями Соціалістичної праці? А Светлановим це високе звання було присвоєно! А крім цього у нього була маса звань - Народний артист СРСР, лауреат Ленінської премії, Державних премій СРСР і РРФСР імені М. І. Глінки, кавалер трьох орденів Леніна і двох орденів «За заслуги перед Вітчизною» (III і II ступеня). Він був почесним академіком Шведської Королівської академії, почесним академіком Академії мистецтв США і ряду інших країн.
«Ніхто, напевно, не відчуває так глибоко і так вірно душу російської людини, як он- ніхто не втілює її в музиці з такою непідробною щирістю, правдивістю, обпалюючою емоційністю ...», - сказала якось про маестро велика російська співачка Олена Образцова.
Євген Федорович Светланов багато гастролював. У травні 2002 року у нього було заплановано два великих концерти в Лондоні. Один він встиг провести, а другий був запланований через тиждень. Після концерту Светланов вилетів до Москви. А другий концерту так і не судилося відбутися. У ніч з 3 на 4 травня 2002 Євген Федорович Светланов помер у своїй московській квартирі на 74-му році життя ...
